Τρίτη, 26 Ιουλίου 2016

Βιογραφικό - Μαρία Τζάνη

Η Μαρία Τζάνη γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης! Σπούδασε "Κοινωνιολογία" στο Πανεπιστήμιο Κρήτης προσπαθώντας να καταλάβει τι συμβαίνει στην κοινωνία μας... Όταν κατάλαβε ότι οι ανθρώπινες σχέσεις είναι σύνθετες αποφάσισε να πραγματοποιήσει το όνειρο ζωής της και να σπουδάσει υποκριτική στο "Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κούν". Αποφοιτώντας από την σχολή συνεργάστηκε με αρκετούς αξιόλογους σκηνοθέτες όπως Σπύρος Ευαγγελάτος, Κώστας Καζάκος, Σταύρος Τσακίρης, Βασίλης Νικολαΐδης , Άννα Παναγιωτοπούλου, Φωκάς Ευαγγελινός, Ελένη Σκότη, Μάνια Παπαδημητρίου, Κωστής Καπελώνης, Δημήτρης Δεγαίτης, Κάρμεν Ρουγγέρη κ.α Μέσα στα χρόνια των σπουδών και σ'αυτά της δουλειάς κατάλαβε πόσο σημαντικό πράγμα είναι η "Φωνή" του κάθε ανθρώπου, μετά από αρκετά χρόνια σπουδών πάνω στο σύγχρονο τραγούδι στράφηκε στο κλασσικό το οποίο σπουδάζει σήμερα ενώ συγχρόνως αναζητά την μέθοδο που θα φροντίζει την φωνή των ηθοποιών. Όλα αυτά τα χρόνια γνώρισε πολλούς "όμορφους" ανθρώπους Καλλιτέχνες και μέσα από φιλικές κουβέντες που έκανε μαζί τους της γεννήθηκε η ιδέα για το "Στο Ντιβάνι με την Τζάνη", μια ιντερνετική εκπομπή που περιέχει συνεντεύξεις ηθοποιών.

«ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΒΕΝΙΖΕΛΟΣ» του Γρηγόρη Χαλιακόπουλου - Περιοδεία από 28/08 - 30/09

«ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΒΕΝΙΖΕΛΟΣ»
του Γρηγόρη Χαλιακόπουλου

Περιοδεία σε επιλεγμένα φεστιβάλ
Από την Κυριακή 28 Αυγούστου μέχρι την Παρασκευή 30 Σεπτεμβρίου
Και από τον Οκτώβριο στο Θέατρο Τέσσερις Εποχές – Γιάννης  Μόρτζος

3ος χρονος επιτυχιας…για το «Σμύρνη μου αγαπημένη»….

3ος χρονος επιτυχιας…
«Σμύρνη μου αγαπημένη»….
Η αγαπημένη «Σμύρνη» του κοινού
επιστρέφει στο «ΘΕΑΤΡΟΝ» για λίγες παραστάσεις
και ταξιδεύει Θεσσαλονίκη!

Πρόσκληση σε Θεατρικές Ομάδες για το 1ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Παραμυθιού 2016-2017


ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ  ΣΕ  ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΟΜΑΔΕΣ
1Ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Παραμυθιού 2016-2017

«Όταν οι Νεράιδες κυβερνούσαν τον κόσμο»
Αιτήσεις έως 20 Αυγούστου 2016

Καταχειροκροτήθηκε ο «Ερωτόκριτος» στην μεγάλη περιοδεία στην Κρήτη

Καταχειροκροτήθηκε ο «Ερωτόκριτος» στην μεγάλη περιοδεία του στην Κρήτη, σε σκηνοθεσία Μενέλαου Τζαβέλλα!

Πρόκειται για το αριστούργημα της κρητικής λογοτεχνίας και το σημαντικότερο έργο του ποιητή Βιτσέντζου Κορνάρου "Ο Ερωτόκριτος" σε σκηνοθεσία του ταλαντούχου κρητικού σκηνοθέτη Μενέλαου Τζαβέλλα.

Τετάρτη, 20 Ιουλίου 2016

Βιογραφικό - Γιώργος Χατζηκυριάκος

Ο Γιώργος Χατζηκυριάκος γεννήθηκε στον Πειραιά τον Απρίλιο του 1983. Ασχολήθηκε με το θέατρο από μικρή ηλικία. Στο Γυμνάσιο ενσάρκωσε τους ρόλους Ρομπέν των Δασών και Πήτερ Παν στην αγγλική γλώσσα (Αμφιθεατρική Σκηνή) και συμμετείχε στη θεατρική ομάδα του 13ου Πολυκλαδικού Λύκειου Πειραιά. Στη συνέχεια ασχολήθηκε για πολλά χρόνια με τα Παιχνίδια Ρόλων (r.p.g.) μέχρι το 2012 όπου κέρδισε υποτροφία για δωρεάν φοίτηση στην Ανωτέρα Δραματική Σχολή Ίασμος. Το 2014 έγραψε και σκηνοθέτησε τη θεατρική κωμωδία The Irish Bastard που διακρίθηκε σε δύο φεστιβάλ και κέρδισε το πρώτο βραβείο στο 1ο Athens Comedy Festival του θεάτρου Λύχνος Τέχνης και Πολιτισμού.
Εκτός από την υποκριτική ασχολείται και με τη συγγραφή διηγημάτων, παραμυθιών και μυθιστορημάτων φαντασίας, μερικά εκ των οποίων έχουν εκδοθεί.
Έχει εργαστεί σε διάφορα θεατρικά δρώμενα και παιδικά εκπαιδευτικά προγράμμα καθώς επίσης στο Εργοστάσιο-Μουσείο Σοκολάτας ως Μπισκοτομάγος και Φύλακας του Καταράχτη (Σοκολάντερ) και στο Star Wars Jedi Academy ως Jedi Master για λογαριασμό της Disney Hellas.
Έχει σπουδάσει Διοίκηση κ Οργάνωση Επιχειρήσεων στο Α.Τ.Ε.Ι. Δυτικής Μακεδονίας (2005) και Δημιουργική Γραφή στο Ε.Κε.Βι (2007)
  

Ζαν Ζενέ "Τα Παραβάν" 30 και 31 Ιουλίου στην Πειραιώς 260

Ζαν Ζενέ «Τα Παραβάν»
30 & 31 Ιουλίου στις 21:00 -στην Πειραιώς 260
στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου
Ένα από τα σημαντικότερα έργα του 20ου αιώνα για πρώτη φορά στην Ελλάδα
30 χρόνια από τον θάνατο του Ζενέ (1986)
50 χρόνια από την πρώτη παράσταση των Παραβάν (1966)


Το έργο του Ζαν Ζενέ «Τα Παραβάν», που αναστάτωσε τη γαλλική κοινωνία το 1966 όταν ανέβηκε στο θέατρο Οντεόν σε σκηνοθεσία Ροζέ Μπλεν, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε σκηνοθεσία Δαμιανού Κωνσταντινίδη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, στην επέτειο των 30 χρόνων από το θάνατο του συγγραφέα και των 50 χρόνων από την πρώτη παράσταση των ‘Παραβάν’ στο Παρίσι.  Θα δοθούν δύο παραστάσεις, το Σάββατο 30/7 και την Κυριακή 31/7/2016 ώρα 21:00, στην Πειραιώς 260.

Το έργο γράφτηκε κατά τη διάρκεια της «επιχείρησης διατήρησης της τάξης στην Αλγερία» (μεταξύ 1956 και 1961) και προκάλεσε μεγάλη δυσφορία τόσο στους συντηρητικούς όσο και τους προοδευτικούς κύκλους της εποχής, καθώς ο Ζενέ χρησιμοποίησε τη γαλλική εισβολή στην Αλγερία για να ανατρέψει τα πρότυπα του ηρωισμού, της ηθικής και της στράτευσης.

Καυστικό και γεμάτο αινίγματα, το έργο διατηρεί μια προκλητική ιδεολογική ανεξαρτησία που, σε συνδυασμό με τη μνημειώδη φόρμα του, εξηγούν τη δυσκολία της εποχής του να το δεχτεί.
Μέσα από την ακραία θεατρικότητα και το γκροτέσκο στοιχείο που χαρακτηρίζει τα έργα του, αποκαλύπτονται οι μηχανισμοί της Ιστορίας και η θέση του ατόμου στο κοινωνικό και πολιτικό ρεύμα της εποχής του.

«Ο Ζενέ χρησιμοποιεί γι’ ακόμα μια φορά το υλικό του για να αντιστρέψει τα στερεότυπα της ηθικής, του ηρωισμού, της ομορφιάς και ν’ απορρίψει την οποιαδήποτε στράτευση -αποθεώνοντας τη θεατρικότητα. Γιατί εκείνο που τον ενδιαφέρει είναι ο μηχανισμός της ιστορίας, όχι η περίπτωση, το αρχετυπικό σχήμα, όχι η συγκυρία…», σημειώνει η Δήμητρα Κονδυλάκη (δραματουργία, επιμέλεια μετάφρασης).  «…τα Παραβάν αποτελούν μια ηχηρή απάντηση στο πάντα καυτό ερώτημα: κατά πόσον μπορεί το άτομο να συστρατευτεί με το κοινωνικό ρεύμα του καιρού του. Κατά τον Ζενέ «πρόκειται για μια πραγματική τραγωδία, έναν διάλογο κωφών»

«Τεράστιο έργο. … Έργο που δεν βολεύεται κάτω από μια ετικέτα και δεν βολεύει, ασυμμάζευτο, χαώδες, αβυσσαλέο. Άναρχο. Σαν να θέλει να πιάσει μέσα του όλο το σύμπαν, όλον τον άνθρωπο, όλον τον χρόνο και τον μη χρόνο», θεωρεί τα Παραβάν του Ζενέ ο σκηνοθέτης της παράστασης Δαμιανός Κωνσταντινίδης.  Εκατό περίπου πρόσωπα ζουν, συγκρούονται, ερωτεύονται, ονειρεύονται, κάνουν σεξ, μισιούνται, πέρδονται, αποπατούν, κλέβουν, πέφτουν σε λυρικές ενατενίσεις, φιλοσοφούν, εξουσιάζουν και εξουσιάζονται, επαναστατούν, πολεμούν, σκοτώνουν, βεβηλώνουν, προδίδουν και πεθαίνουν στις σελίδες του, και ξαναζούν […] Στη δική μας σκηνική εκδοχή, δεκαπέντε μόνο ηθοποιοί θα επιδοθούν σ’ αυτό το παιχνίδι της αέναης αλλαγής ρόλων, σ’ αυτήν την κατ’ εξοχήν θεατρική άσκηση, της εξημέρωσης του θανάτου […] Είναι επίκαιρα τα Παραβάν; Ασφαλώς και είναι. Ακόμη ο κόσμος τους είναι αναγνωρίσιμος. Ακόμη ο κόσμος μας μπορεί να καθρεφτιστεί πάνω στον δικό τους. Δεν λείπουν ούτε τα μπορδέλα, ούτε οι πόλεμοι, ούτε οι εξεγέρσεις, ούτε –ακόμη κι αν παίρνουν άλλα ονόματα- οι επεκτατικές επιχειρήσεις και οι αποικίες. Αλλά το πραγματικό ενδιαφέρον των Παραβάν, η «επικαιρότητά» τους, έγκειται αλλού: στην αντισυμβατική αισθητική τους, στην ανατρεπτική ποίησή τους, στα οντολογικά ερωτήματα που θίγουν, στον καινούριο ανθρωπισμό που ευαγγελίζονται: στην πλήρη αποδοχή και εξύμνηση του ανθρώπου ως την πιο σκοτεινή και βρόμικη πτυχή του».

Ταυτότητα της παράστασης
«Τα παραβάν»
Συγγραφέας: Ζαν Ζενέ
Μεταφραστική ομάδα: Ειρήνη Κωστούλα-Αργυρού, Μαρία Μηνόγιαννη, Χρυσούλα Φουρνάρη
Διεύθυνση & επιμέλεια μετάφρασης / δραματουργία: Δήμητρα Κονδυλάκη
Σκηνοθεσία: Δαμιανός Κωνσταντινίδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Αντώνης Δαγκλίδης
Βοηθοί σκηνογράφου: Αμαλία Θεοδωροπούλου και Λένα Λέκκου
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Μουσική: Κωστής Βοζίκης
Κίνηση: Ίρις Νικολάου
Μακιγιάζ: Μελίνα Γλαντζή
Βοηθός σκηνοθέτη: Έλλη Μερκούρη

Παίζουν (με σειρά εμφάνισης):
Δήμητρα Χατούπη (Μητέρα)
Χρήστος Παπαδόπουλος (Σαΐντ / Λαρμπί / Πιέρ)
Έλλη Μερκούρη (Βαρντά / Αμπιμπά /Αμέρ)
Δέσποινα Σαραφείδου (Υπηρέτρια / Νετζμά / Κα Μπλανκενζύ / Ομμού)
Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου (Μαλικά / Σιγκά / Βαμπ / Κουιντέρ)
Λεωνίδας Μαράκης (Μουσταφά / Ταλέμπ / Κος Μπλανκενζύ / Τραπεζίτης / Σριρ / Τζεμιλά / Μπακάλης / Σαλέμ)
Κίμων Κουρής (Μπραΐμ / Χαμπίμπ / Αστυνόμος / Χωροφύλακας / Φύλακας / Γάλλος στρατιώτης του 1840 / Άραβας στρατιώτης Α΄ / Αζούζ/ Χοσσεΐν / Μπασίρ)
Ιωσήφ Ιωσηφίδης (Αχμέντ / Σερ Χάρολντ / Καδής / Στρατηγός του 1840 / Μ’χάμεντ / Αμπντσελέμ / Στρατηγός λεγεώνας / Σι Σλιμάν / Πρώτος μαχητής)
Στέλλα Βογιατζάκη (Λεΐλά / Αράβισσα)
Αγγελική Λεμονή (Καντιντζά / Σύζυγος χωροφύλακα)
Θύμιος Κούκιος (Μαντανί – Το στόμα / Υπολοχαγός / Ακαδημαΐκός /Μ’μπαρέκ / Λασάν / Άντρας)
Ορέστης Καρύδας (Μαλίκ / Κόρη σερ Χάρολντ / Γιος σερ Χάρολντ / Λαουσίν / Λοχίας)
Συμμετέχουν:
Ανδρέας Κανελλόπουλος (Πρέστον / Δικαστής του 1840 / Καντούρ / Χέλμουτ / Άραβας στρατιώτης Β΄ / Νεστώρ / Ιεραπόστολος)
Φώτης Λαζάρου (Νασέρ / Ερναντέζ / Μοράλες / Ροζέ / Αξιωματούχος Άραβας / Δεύτερος μαχητής)
Λευτέρης Παπακώστας (Αμπντίλ / Βαλτέρ / Φωτορεπόρτερ / Αττράς / Φέλτον / Ζοζό / Μικρός / Τρίτος μαχητής)

Παραστάσεις: Σάββατο 30 & Κυριακή 31 Ιουλίου ώρα 21:00
Χώρος: Πειραιώς 260, Δ’
Διάρκεια παράστασης: 3:15 (με διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων
Κανονικό: 20€
Φοιτητικό: 10€
Άνεργοι-A.μεΑ.: 5€

Πληροφορίες εισιτηρίων
Διευθύνσεις και ώρες λειτουργίας των εκδοτηρίων:
Κεντρικά
Πανεπιστημίου 39 (εντός στοάς Πεσμαζόγλου)
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 9:00 – 17:00, Σάββατο: 9:00 – 15:00

Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Πεζόδρομος Διονυσίου Αρεοπαγίτου, Μακρυγιάννη
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά: 9:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00

Λοιποί χώροι
Εκδοτήρια εισιτηρίων λειτουργούν σε όλους τους χώρους των εκδηλώσεων και ανοίγουν δύο ώρες πριν την ώρα έναρξης των παραστάσεων. Εξυπηρετούν μόνο την παράσταση της ημέρας

Άλλα σημεία πώλησης:
Καταστήματα Public
Reload Stores
Eυριπίδης

Παραλαβή εισιτηρίων:
Από τα Εκδοτήρια του Φεστιβάλ (Δευτέρα-Παρασκευή: 9:00-17:00, Σάββατο: 09:00-15:00
Από τους χώρους των εκδηλώσεων (τα ταμεία ανοίγουν δύο ώρες πριν από την έναρξη της εκάστοτε παράστασης. Κατά την πρώτη ώρα διαθέτουν εισιτήρια για όλες τις παραστάσεις, ενώ τη δεύτερη εξυπηρετούν μόνο τους θεατές της παράστασης της ημέρας)
Με courier (χρέωση € 3,5 ανά αποστολή – Διαθέσιμο μόνο για Ελλάδα).

Εισιτήρια μειωμένης τιμής:
Φοιτητικό εισιτήριο
Ισχύει για παιδιά και νέους από 6 έως 18 ετών, φοιτητές, πολύτεκνους, στρατιώτες, άτομα άνω των 65 ετών, σκηνοθέτες, χορογράφους, ηθοποιούς, χορευτές, θεατρολόγους και μόνο κατόπιν επίδειξης της αντίστοιχης ταυτότητας.
– Η είσοδος απαγορεύεται σε παιδιά κάτω των 6 ετών.

Εισιτήριο των 5 ευρώ
Ισχύουν για άτομα με 67% και άνω αναπηρία, καθώς και για ένα συνοδό, σε προβλεπόμενες θέσεις και μόνο κατόπιν επίδειξης σχετικής βεβαίωσης.
Ισχύουν για ανέργους σε περιορισμένο αριθμό θέσεων ανά εκδήλωση και μόνο κατόπιν επίδειξης της ενημερωμένης κάρτας ΟΑΕΔ ή υπηρεσιακής βεβαίωσης. Δυνατότητα αγοράς μόνο από τα κεντρικά Εκδοτήρια έως και μία ημέρα πριν από την έναρξη της παράστασης.

Ομαδικές Αγορές
Για μία αγορά περισσότερων των 10 εισιτηρίων κανονικής τιμής ισχύει έκπτωση 10%.
Για ομαδικές αγορές (21 και πλέον εισιτηρίων κανονικής τιμής) ισχύει έκπτωση 20% επί του αντιτίμου. Μπορείτε να καλέσετε στο +30 210-3222720 (09:00 – 17:00) ή να στείλετε email στο tickets@greekfestival.gr.
ΑμεΑ

Για κρατήσεις ΑμεΑ μπορείτε να καλέσετε στο 210-3222720 (09:00 – 17:00) ή να στείλετε email στο tickets@greekfestival.gr.

Πρόγραμμα Παραστάσεων Περιόδου Οκτώβρης - Δεκέμβρης 2016

Πολυχώρος UNDERGROUND
Πλατεία Κοραή 4, Αθήνα (είσοδος από τον κινηματογράφο ΑΣΤΥ) |
Τηλ:213 03 70 342 |  facebook:https://goo.gl/zVlHA3


 O καινούργιος θεατρικός χώρος της Αθήνας, UNDERGROUND, αφιερώνει το ρεπερτόριο της νέας θεατρικής περιόδου 2016-2017 στο ελληνικό έργο. Ένα πάντρεμα παλαιότερων και νεότερων συγγραφέων με αφετηρία την Ελλάδα του σήμερα.

Σάββατο, 9 Ιουλίου 2016

Βιογραφικό - Αλέξανδρος Ζαχαρέας


ΣΠΟΥΔΕΣ:
1987-1989: Δραματική Σχολή Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν
1990: Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Μαίρης Βογιατζή -Τράγκα
1987-1990: Σχολή Μπαλέτου Λεωνίδα Ντε Πιάν.
1995-2000: Μπαλινέζικη  τεχνική αυτοάμυνας-shillat
1998-2001: Σεμινάρια ενεργειακής τοποθέτησης – Tapa Sundana.

"Έξι Πρόσωπα Ζητούν Συγγραφέα" 12 - 14 Ιουλίου στο Χώρο Εκδηλώσεων Δήλος

 « Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα »
12 - 14 Ιουλίου 2016, ώρα 9:00 μμ.

Με τα «Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα», το διασημότερο έργο του Ιταλού συγγραφέα Λουίτζι Πιραντέλλο, συνεχίζει το πρόγραμμα των θεατρικών παραστάσεων των τελειοφοίτων της δραματικής σχολής «δήλος»-Δήμητρα Χατούπη στο χώρο θεατρικών εκδηλώσεων «δήλος» (Ελευσινίων 11, πλησίον στάσης μετρό Μεταξουργείο).  Το έργο ανεβαίνει σε διδασκαλία-σκηνοθεσία Λένας Φιλίπποβα και παρουσιάζεται με είσοδο ΕΛΕΥΘΕΡΗ για το κοινό, από Τρίτη 12/7 έως Πέμπτη 14/7/2016, ώρα 9:00μμ.

Ο Έρωτας & το Ψέμα στο θέατρο Μίκης Θεοδωράκης 10/07

«Ο Έρωτας & το Ψέμα»
Aπό την Ψυχοκοινωνική Θεατρική Ομάδα του «ΙΠΠΟΚΑΜΠΟΣ ΑμεΑ»
Κυριακή 10 Ιουλίου 2016, ώρα 8:00μμ

Η Ψυχοκοινωνική Θεατρική Ομάδα Ατόμων με Νοητική Αναπηρία «ΙΠΠΟΚΑΜΠΟΣ ΑμεΑ», σάς προσκαλεί την Κυριακή 10 Ιουλίου 2016 και ώρα 8:00μμ, στο θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης» – Δημαρχείο Αργυρούπολης (οδός Κύπρου 68), όπου θα παρουσιάσει την παράσταση «Ο Έρωτας & το Ψέμα». Ένα παραμύθι μεσαιωνικής εποχής, βασισμένο στον έρωτα ενός χωρικού με μία πριγκίπισσα, που θα μας ταξιδέψει στην αξία του «να είσαι ο εαυτός σου» και να αγωνίζεσαι γι’ αυτό.

Ανανεωμένο Πρόγραμμα Περιοδείας Η Ασπίς & το Συμπόσιο

«Η ΑΣΠΙΣ ΚΑΙ ΤΟ ΣΥΜΠΟΣΙΟ»
Μενάνδρου και Λουκιανού

«Η ασπίς και το συμπόσιο», μια μεγάλη υπερπαραγωγή της εταιρείας «Ανθός», σε ένα μαγευτικό καλοκαιρινό ταξίδι σε περισσότερους από 20 προορισμούς σε όλη την Ελλάδα.

Τάκης Ζαχαράτος στο Φεστιβάλ Αμαρουσίου 16/07

ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΙΟΥΛΙΟΥ
ΤΑΚΗΣ ΖΑΧΑΡΑΤΟΣ

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00
Γενική Είσοδος: 16 €
Φοιτητικό, Μαθητικό & Ανέργων: 12 €

Το Φεστιβάλ Αμαρουσίου 2016 παρουσιάζει τον μοναδικό Τάκη Ζαχαράτο για μία μοναδική παράσταση το Σάββατο 16 Ιουλίου στη Λεωφ. Κηφισίας 219 στο Αμαλίειο.

Οι Vanila Swing στο Φεστιβάλ Αμαρουσίου 15/07

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΙΟΥΛΙΟΥ
Live Stage @ The Bar
η μικρή σκηνή του Φεστιβάλ Αμαρουσίου στο διαμορφωμένο χώρο του μπαρ.

VANILA SWING
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00
ΕΙΣΟΔΟΣ 5 €

Το Φεστιβάλ Αμαρουσίου 2016 παρουσίαζει στη μικρή σκηνή live stage @ the bar τους Vanila Swing την Παρασκευή 15 Ιουλίου και ώρα 21:00 στη Λεωφ. Κηφισίας 219 στο Αμαλίειο.

Τρίτη, 5 Ιουλίου 2016

Βιογραφικό - Βάσια Λακουμέντα

H Βάσια Λακουμέντα γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της σχολής Αθηνών Γ.Θεοδοσιάδη και Αριστούχος Κλασικού Τραγουδιού στο Παναρμόνιο Ωδείο. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα χορού στο Βαγγέλη Σειληνό,στη Ραλλού Μάνου και τη N.Y. Broadway Dance. Έχει συνεργαστεί ως ηθοποιός με το Εθνικό και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Greek Cultural Center στη Νέα Υόρκη και άλλα θέατρα της Αθήνας σε μικρούς και μεγάλους ρόλους. Έχει συμμετάσχει σε ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους με 2 τιμητικές διακρίσεις α΄ γυναικείου ρόλου, σε σειρές στην τηλεόραση και ως τραγουδίστρια σε διάφορα ρεσιτάλ και συναυλίες. Δανείζει τη φωνή της σε μεταγλωττισμένες ταινίες και σειρές.

«Η UfA FILM ΚΑΙ άλλες ιστορίες» της Άννας Χατζησοφιά

«Η UfA FILM ΚΑΙ άλλες ιστορίες» της Άννας Χατζησοφιά

Το αδιαχώρητο έγινε στην παρουσίαση του βιβλίου της Άννας Χατζησοφιά «Η UFA FILM και άλλες ιστορίες», την περασμένη Δευτέρα 27/6, σε μια βραδιά γεμάτη ζεστασιά στον πανέμορφο κήπο του Black Duck, που γέμισε από την παρουσία ανθρώπων από τους χώρους του πολιτισμού, της πολιτικής και της δημοσιογραφίας, αλλά και πολλών φίλων της συγγραφέως και των Εκδόσεων Εύμαρος.
Για το βιβλίο και τη συγγραφέα μίλησαν η ηθοποιός Μαρία Κανελλοπούλου, ο υπεύθυνος των εκδόσεων «Εύμαρος» Πέτρος Κακολύρης, ο δημοσιογράφος Δημήτρης Μανιάτης, και η ίδια συγγραφέας, ενώ αποσπάσματα του βιβλίου διάβασαν με ξεχωριστό τρόπο οι ηθοποιοί Στέλιος Μάινας και Άννα Κουρή.  Ακολούθησε μουσική και τραγούδι, από τον συνθέτη Γιάννη Κ. Ιωάννου στο πιάνο και τη μεσόφωνο Μαργαρίτα Συγγενιώτου.
H αγάπη στο πρόσωπο της συγγραφέως αποτυπώθηκε στις ομιλίες και την μεγάλη προσέλευση του κόσμου, αλλά και την ζεστασιά των συζητήσεων πριν και μετά την παρουσίαση.  Ανάμεσα στον κόσμο που παρακολούθησε την εκδήλωση, διακρίναμε ανθρώπους από τον χώρο της τέχνης και του πολιτισμού: Καλλιόπη Βέττα, Καίτη Κωνσταντίνου, Μαρία Κίτσου, Πάνος Σκουρολιάκος, Αντώνης Σιγάλας, Σταύρος Στάγκος, Φωτεινή Κοτρώτση, Άσπα Τομπούλη, Γιώργος Μπουγελέκας, Ιωάννα Ασημακοπούλου, Λεωνίδας Καλφαγιάννης, Νικολέττα Βλαβιανού, Στέλιος Πετράκης, Στέλιος Γούτης, Κάτια Σπερελάκη, Λέανδρος Πολενάκης, Γιώγια Σιώκου, Δημήτρης Καρατζιάς, Ρένα Ρίγγα, Ελένη Φίλιππα, Άσπα Τομπούλη, Νίκος Σούλης, Νίκος Καμτσής, Άντα Χρηστίδου, Γεωργία Καλλέργη κ.ά., της πολιτικής: Παναγιώτης Κουρουμπλής, Θεανώ Φωτίου, Δημήτρης Σεβαστάκης, Χαρά Καφαντάρη, Χριστόφορος Παπαδόπουλος, Πάνος Λάμπρου, Δημήτρης Στρατούλης, Νάντια Βαλαβάνη, Ειρήνη Αγαθοπούλου, Φωτεινή Κούβελα, Μιχάλης Υδραίος, Τόνια Τσίτσοβιτς, Ράνια Σβίγκου, Δημοσθένης Παπαδάτος κ.ά., της δημοσιογραφίας: Πόλυ Κρημνιώτη, Σοφία Αδαμίδου, Φωτεινή Λαμπρίδη, Κυριακή Μάλαμα κ.ά.
Με το βιβλίο της «Η UFA FILM και άλλες ιστορίες», που κυκλοφορεί ήδη σε όλα τα κεντρικά βιβλιοπωλεία, η συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτις Άννα Χατζησοφιά μας γνωρίζει και μια άλλη πλευρά της: την ικανότητά της στο χρονογράφημα. Τακτική συνεργάτρια για καιρό της ιστοσελίδας red notebook, παρακολουθούσε και έκρινε την επικαιρότητα με σοβαρότητα και χιούμορ.  Στο βιβλίο αυτό συγκεντρώθηκαν μερικά από τα πιο χαρακτηριστικά κείμενά της από την περίοδο 2012-2014. Σκέψεις για την ελληνική κοινωνία με τα προβλήματα και τα ευτράπελά της, την Αριστερά και τα όνειρά της, τον ΣΥΡΙΖΑ, την τέχνη, την τηλεόραση… Μαζί, μερικά όμορφα νοσταλγικά κείμενα για τα παιδικά της χρόνια, τους ανθρώπους που τα σημάδεψαν, ανθρώπους με καλοσύνη και μεγάλη καρδιά, πρόσφυγες οι πιο πολλοί από μια άλλη εποχή, που ζεσταίνουν με ελπίδα την ψυχή μας. Κείμενα με προσωπικό ύφος, που σχολιάζουν μια από τις πιο κρίσιμες διετίες της εποχής μας με το μάτι του καλλιτέχνη και την ψυχραιμία του ενεργού πολίτη.

Λίγα λόγια για τη συγγραφέα
Η Άννα Χατζησοφιά γεννήθηκε στον Τίρναβο. Συγγραφέας-σεναριογράφος και κατά περιόδους σκηνοθέτις. Ξεκίνησε σαν ηθοποιός, αλλά, όπως λέει και η παροιμία, «once actress ever actress». Σπούδασε θέατρο στις Δραματικές Σχολές Ωδείου Αθηνών και Β. Ρίτσου. Συνεργάστηκε ως ηθοποιός με αρκετούς θιάσους. Υπήρξε για χρόνια βασικό στέλεχος του ΔΗΠΕΘΕ Λάρισας «Θεσσαλικό Θέατρο». Έγραψε και διασκεύασε έργα για το θέατρο και την τηλεόραση. Σκηνοθέτησε Φεϋντώ, Σαίξπηρ, Καμπανέλλη, αλλά και επιθεώρηση.  Έχει γράψει σενάρια για τον κινηματογράφο και πολλές τηλεοπτικές σειρές, όπως ΕΞ ΑΔΙΑΙΡΕΤΟΥ, ΛΟΛΑ και μαζί με τον Χάρη Ρώμα τους ΜΕΝ ΚΑΙ ΔΕΝ, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΚΑΙ ΕΛΕΝΗΣ, ΚΑΦΕ ΤΗΣ ΧΑΡΑΣ, ΔΕΛΗΓΙΑΝΝΕΙΟ ΠΑΡΘΕΝΑΓΩΓΕΙΟ κ.ά. Διδάσκει συγγραφή σεναρίου. Μέλος των ΔΣ της Ένωσης Ελλήνων Σεναριογράφων και του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών. Υπήρξε για ένα φεγγάρι μέλος της Βουλής των Ελλήνων. Φοιτά στο Ανοιχτό Πανεπιστήμιο στο τμήμα Ευρωπαϊκών Σπουδών.

Ταυτότητα της έκδοσης
«Η UFA FILM και άλλες ιστορίες»
της Άννας Χατζησοφιά
Πρώτη έκδοση: Μάιος 2016
Εικαστικό εξώφυλλου: Λεπτομέρεια από τον πίνακα Νυχτερινό ΙΙ, του Κυριάκου Κατζουράκη
Διόρθωση: Μαριλίτα Σκουφά
Σελίδες: 152
ISBN: 976-618-5162-11-5
Κεντρική διάθεση:
Εκδόσεις Εύμαρος, Γ. Σεφέρη 7, Δάφνη, Αθήνα  |  email: evmarosart@gmail.com
Τηλ. 210-9708.811, 6984-911.622, fb pageΕκδόσεις Εύμαρος  -  Evmaroslibro

Caveman στο Φεστιβάλ Αμαρουσίου 11/07

ΔΕΥΤΕΡΑ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ
CAVEMAN
του Rob Becker

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 10
ΗΜΕΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ 15 €/
ΦΟΙΤΗΤΕΣ-ΑΝΕΡΓΟΙ & ΑΝΩ ΤΩΝ 65: 12

Αφιέρωμα στο έντεχνο λαικό τραγούδι στο Φεστιβάλ Αμαρουσίου 9/07

ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ
Live Stage @ The Bar
η μικρή σκηνή του Φεστιβάλ Αμαρουσίου στο διαμορφωμένο χώρο του μπαρ.

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟ ΕΝΤΕΧΝΟ ΛΑΪΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ
με τους:
ΛΙΝΑ ΜΙΧΑΗΛ - ΚΩΣΤΑΣ ΣΚΟΝΔΡΑΣ - ΝΤΙΝΑ ΚΑΤΣΙΛΑ
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00
ΕΙΣΟΔΟΣ 5 €

"Μια νότα κι άλλη μια κι ακόμα μια...!"